вход на сайт
Зарегистрироваться
Логин (мин. 3 символа):*
Пароль:*
Подтверждение пароля:*
Адрес e-mail:*
Защита от автоматической регистрации
CAPTCHA
Введите слово на картинке:*

Пароль должен быть не менее 6 символов длиной.

*Поля, обязательные для заполнения.

ru en
 
ТЕМЫ
    ВЫБРАТЬ
Цена
ПРЕДСТАВИТЬ ПО
СВОЙСТВА
  
12 кутюрье. Женщины-легенды, изменившие мир
 
465.00 руб.
Одевая эпоху, каждая из этих двенадцати женщин-кутюрье вписала свою страницу в историю. Эти великие женщины сделали свою профессию культом, обратив ее из ремесла в искусство. Их имена навсегда остались в памяти людей: Роза Бертен, одевавшая Марию-Антуанетту, Жанна Ланвен, Мадлен Вионне, Коко Шанель, Эльза Скиапарелли, Нина Риччи, Мадам Гре, Карвен, Соня Рикель, Вивьен Вествуд, Миучча Прада. Вокруг этих отважных первооткрывательниц кипели страсти, они преодолевали, казалось бы, незыблемые условности и табу, меняя не только моду, но и общество. Биографии этих талантливых женщин - история борьбы за выживание, побед над соперницами и личных драм.
Автор книги Бертран Мейер-Стабле, журналист и писатель, долгое время работавший в Elle, дает нам возможность окунуться в историю крупнейших модных домов, которые обрели мировую славу благодаря основавшим их женщинам-дизайнерам.
Карл Лагерфельд. Мудрость жизни. Философия стиля
 
536.00 руб.
Книга – событие в мире моды.
Креативный директор дома Chanel о моде, стиле и жизни.

Карл Лагерфельд – легенда моды, креативный  директор Chanel, издатель, фотограф и библиофил известен всему и миру еще и как автор "карлизмов" – остроумных философских замечаний о моде, стиле и жизни во всех ее проявлениях. Дерзкие, пылкие и иногда противоречивые, мысли Карла о себе, о моде, женщинах, искусстве, политике, любви и жизни во всех ее проявлениях давно стали афоризмами, они никого не оставят равнодушным. Вот некоторые из них:

Мода – это игра, в которую надо играть всерьез.
Жизнь – не конкурс красоты. Ум никуда не денется, а вот красота - временное явление.
Элегантность – свойство, которое не зависит ни от гардероба, ни от кошелька.
От Шанель нам досталось нечто более ценное, чем мода, она завещала нам стиль. А стиль в том смысле, в каком она его понимала, никогда не устареет.

Кто-то найдет в этих словах тонкую иронию, кто-то – смелый сарказм, кто-то увидит за ними дерзкого острослова, кто-то – настоящего философа. Из книги читатели узнают также некоторые любопытные факты о частной жизни Лагерфельда: почему кутюрье никогда не курит, на что любит тратить деньги, к чему испытывает слабость, какие отношение были у него с матерью и многое другое. «Карл Лагерфельд. Мудрость жизни. Философия стиля» - это книга, публикация которой приурочена к 80-му юбилею Маэстро. Лагерфельд принимал активное участие в работе над ней, от подбора материала до дизайна и оформления.
Мода. Почему это шедевр
 
606.00 руб.
Иллюстрированный подарочный альбом изящного формата - это приглашение к увлекательному путешествию в мир высокой моды. Известный британский эксперт, профессор университета Уэльса, автор полутора десятка книг по истории моды Марни Фогг составила собственную галерею уникальных нарядов, каждый из которых стал вехой в развитии фэшн-индустрии с начала ХХ века и до наших дней. Из книги читатель не только узнает, что, например, на свадебное платье Грейс Келли ушло в числе прочего 90 метров тюля и 275 метров старинных брюссельских кружев, но и увидит этот шедевр своими глазами. Альбом дает возможность проследить, как силуэт "песочные часы", свойственный стилю New Look от Кристиана Диора, сменили простой твидовый жакет и юбка-трапеция от Коко Шанель, которые мы носим до сих пор; как выглядел первый дамский брючный костюм от Ива Сен-Лорана или роскошное бальное платье в фирменном стиле Баленсиаги… Экзотичность и утилитарность, эротизм и аскетизм, бунтарство и футуризм - Марни Фогг показывает, как эти и другие направления haute couture воплощались в конкретных моделях самых талантливых стилистов нашего времени.
Balenciaga. Аристократ высокой моды
 
326.00 руб.
Всемирно известный модельер Баленсиага, одевавший королеву Испании, герцогиню Виндзорскую, королеву Бельгии, княгиню Монако и многих других не менее достойных дам высшего общества, был настолько непубличным человеком, что некоторые журналисты даже сомневались в его существовании. Автор книги Мэри Блюм провела огромную работу по поиску достоверных свидетельств жизни дизайнера. Особое место среди них занимают воспоминания Флоретт Шело, его сотрудницы, проработавшей с ним тридцать лет, вплоть до 1968 года, когда Баленсиага внезапно закрыл свой модный дом. "Balenciaga. Аристократ высокой моды" - это не только удивительный рассказ о жизни кутюрье, но и яркий портрет эпохи, которая по праву носит имя "Золотого века моды".
Как читать моду. Интенсивный курс по моде и стилю
 
395.00 руб.
Мир моды огромный и таинственный. Выработать безупречный вкус и произвести впечатление на окружающих вам поможет эта карманная энциклопедия. С ее помощью вы легко сориентируетесь в мире современных тенденций и найдете собственный индивидуальный стиль. А значит, добавите своему образу тот штрих, который приблизит вас к совершенству.
Хотите знать, как появились маленькое черное платье, шляпка-котелок или женские брюки? Кто изобрел мини и снял с женщины корсет? А может, почему культовая сумочка Chanel называется "2:55"? Тогда эта энциклопедия вам действительно необходима. Из нее вы узнаете о моде все самое главное: как она начиналась, как развивалась и что представляет собой сегодня. Кроме того, текст великолепно иллюстрирован фотографиями лучших коллекций pret-a-porter и haute couture от самых знаменитых кутюрье
Эльза Скиапарелли
Уатт Джудит
 
547.00 руб.
Vogue, назвавший Эльзу Скиапарелли дарованием "более безумным и более оригинальным", чем ее современники, освещал ее работу начиная с 1927 года, когда миру был явлен "свитер с бантом", и вплоть до конца 1930-х годоа, когда были сделаны сюрреалистичные "платье — слеза" и "шляпка — туфля". Личность воистину оригинальная, она, сотрудничая с художниками круга Сальвадора Дали, создавала модели — ообманки, платья — скелеты, флакон для духов в виде торса Мэй Уэст, первой использовала синтетические материалы. Книга представляет читателю непреходящей ценности наследие этой дерзкой и вдохновеннной фантазерки.
Кристиан Диор
Синклер Шарлотта
 
547.00 руб.
В 1947 году состоялся показ коллекции Кристиана Диора New Look, и мир моды разделился на "до" и "после". В течение следующего десятилетия Диор продолжал поражать публику новыми идеями. Свое творчество он посвятил поиску идеального силуэта и созданию в высшей степени женственного образа.
Эта книга рассказывает о непростой судьбе Кристиана Диора - человека, в котором удивительным образом соединились талант художника и предпринимательская жилка. Управлять собственным модным домом Диору было отпущено судьбой совсем немного времени: в 1957 году его не стало. Но за эти десять лет ему удалось построить империю, имя которой стало для многих синонимом моды.
Коко Шанель
Косгрейв Бронуин
 
547.00 руб.
Коко Шанель самый влиятельный женский дизайнер XX столетия. Шанель появилась на модной сцене, когда неизменными атрибутами женского наряда были перья, кружева и массивные украшения. Она создала моду заново, начав использовать новые материалы, например, ткань джерси, которая отлично подходила для повседневной одежды и при этом, была очень элегантной. Она отказалась от сложных корсетов и мелкой отделки и - произвела революцию, добавив в от-кутюр дух свободы и непосредственности.
Автор описывает блистательную жизнь Коко Шанель, а также рассказывает историю создания ее легендарных творений, таких, как маленькое черное платье, знаменитый костюм Chanel, стеганая сумочка, духи Chanel №5. Эта книга, проиллюстрированная эскизами костюмов, зарисовками и работами известных фотографов, дает возможность по-новому взглянуть на судьбу одного из самых знаменитых дизайнеров.
Александр Маккуин
 
593.00 руб.
Александр Маккуин — в британской моде фигура самая значительная. Его взлет к славе — это история иконоборчества, амбиций и пророческих озарений. Иллюстрированная работами таких ведущих фотографов, как Марио Тестино и Коринн Дэй, книга показывает, как в мрачно прекрасных моделях, безупречном крое, искромсанных тканях и скульптурных формах воплотились честолюбивые замыслы дизайнера: "Я хочу быть создателем такого силуэта или такого кроя, чтобы, когда я умру, люди знали, что двадцать первый век начинался в Александра Маккуина".
Мода за железным занавесом. Из гардероба звезд советской эпохи
 
1 417.00 руб.
Новая выставка из моего собрания  называется «Мода за железным занавесом. Из гардероба звезд советской эпохи». Такое яркое и противоречивое название выбрано  мной не случайно. Действительно, все десятилетия Советской власти мода была гонима правительством и обожаема миллионами женщин, которые следовали ей для того, чтобы сделать себя лучше и красивей в глазах окружающих. Феноменальный путь развития мировых тенденций моды в условиях тоталитарного режима еще никогда не был  сюжетом большой ретроспективной выставки ни у нас в стране ни за рубежом. Таким образом, данная экспозиция в «Царицыно» открывает для обозрения, научного изучения и анализа невероятно важную  и новую тему, как в истории моды, так и в истории  всей страны.
  Каким же образом безусловно существовавшие даже  в строгом режиме коммунистической диктатуры всенародно любимые звезды и идолы масс смогли сохранять свою привязанность к моде, трансформировать ее на русский лад, перефразировать и донести до массового сознания миллионов женщин? Тема этой объемной выставки, на  разработку и создание которой ушли долгие годы кропотливого коллекционирования, наиболее ярко и полно раскрывается в самих предметах выставки: платьях, пальто, костюмах, шляпах, обуви и сумочках, представленных небывало щедро в данном каталоге.
  Как бы ни был прочен железный занавес, отделявший СССР от мировых центров моды – Парижа, Милана, Лондона –  изменения силуэта окольными путями, порой с десятилетним опозданием, все же доходили до нашей страны. А главными проводницами этих новых тенденций в массы были тогда, увы, не глянцевые журналы, не телепрограммы или показы мод, а сами звезды советской эпохи. То были знаменитые актрисы театра и кино, певицы, балерины. Женщины всей страны с радостью ждали появления на экране или на сцене своих любимых звезд, зорко присматриваясь, а затем дома копируя их новую укладку волос, тип и характер грима, покрой и цвет платья, фасон и форму обуви. Незыблемыми иконами стиля советской эпохи были  Алиса  Коонен, Любовь Орлова, Людмила Целиковская, Валентина Серова, Лидия Смирнова, Зоя Федорова,  Клара Лучко, Ирина Скобцева, Наталья Фатеева, Людмила Гурченко, Галина Уланова,  Ольга Лепешинская, Мая Плисецкая, Эдита Пьеха, Татьяна Шмыга, Мая Кристалинская, Алла Пугачева и многие другие, ушедшие или бодро здравствующие звезды, чьи наряды из личного гардероба представлены на этой уникальной выставке. Но как бы ни была сильна любовь соотечественников к этим кумирам при жизни, часто гардероб, личные вещи не становятся предметом тщательного изучения с точки зрения стиля, характера или вкуса после их ухода.
  Как ни странно, но после ухода многих звезд их личные вещи становятся не нужны наследникам. Порой даже выбрасываются и уничтожаются, как это случилось со всем гардеробом Любови Орловой или Лидии Руслановой. Причиной этому являются или типичные для нашего народа предрассудки о необходимости расстаться с личными вещами ушедшего человека после  40 дней, или остро стоящий квартирный вопрос, или простое невежество. Но следует ли теперь журить или попрекать родственников, учитывая то, что никакого Музея моды у нас в стране так и не создано, несмотря на некоторые попытки в этом направлении со стороны мэрии  Москвы. Но факт остается фактом - звезды с их замечательным гардеробом ушли, а Музей моды так и нет.

   Не скрою, мой личный энтузиазм, а так же тот огромный опыт экспозиционной деятельности в мире моды, который мне удалось получить за  30 лет в Париже, Лондоне,  Венеции и Милане, Гонконге, Токио, Стамбуле, Австралии и Южной Америке сделал свое дело. Видя  с какой бережливостью наши зарубежные коллеги отнеслись к личным вещам  их звезд: Марлен Дитрих и Греты Гарбо, Лиз Тейлор и Одри Хепберн, принцессы Дианы и Жаклин Кеннеди, с грустью понимаешь, сколько своего, отечественного, мы упустили, как на государственном музейном уровне, так и на уровне энтузиастов – коллекционеров.
  Само коллекционирование старинного и винтажного костюма, его аксессуаров, шляп, обуви, сумок – дело очень хлопотное и времяемкое. Для хранения и описывания всех новых поступлений экспонатов требуются просторные помещения, для экспонирования необходим  режим консервации и часто очень трудоемкая и кропотливая реставрация текстиля, вышивок, меха. Многим вновь поступившим  в мою коллекцию предметам нужна дезинфекция, чистка, стирка, которые могут произвести лишь опытные профессионалы.
  Но невероятно сложным, повторюсь, является сам процесс коллекционирования. Долгие и виртуозные, почти дипломатические переговоры с родственниками или наследниками приводят к хорошим результатам. Часто приходится иметь дело и с самими звездами советской эпохи, которые не слишком спешат расставаться с вышедшим ныне из употребления  предметам своего гардероба, испытывая к ним сентиментальную или личную привязанность. Порой ими движет чувство гордости за то или иное платье, а порой и чувство некоторого смущения. И вот, преодолевая все эти зримые и незримые препоны, мне удалось, путем многолетних поисков добиться составления столь внушительной коллекции, которая и  впрямь требует постоянного музейного помещения в Москве, так как коллекция уже сформирована и состоит из вещей первоклассных как по стилю, качеству шитья, так и по мемориальной ценности. Разумеется, я понимаю, что ее можно пополнять бесконечно. Поэтому  я призываю к помощи всех тех, кто прочтет  это мое вступительное слово к данному каталогу! Пожалуйста, разворошите старые шкафы и помогите найти ради великого дела создания национального Музея моды России наряды тех звезд, вещи которых вовсе не представлены. Вспомните, пожалуйста, нет ли среди Ваших друзей, знакомых или родственников людей, связанных с нашими кумирами ХХ века? Можно ли еще  сохранить, спасти  или отреставрировать то или иное платье, костюм советской эпохи, который может стать «звездою» последующей выставки? И тем самым порадовать тысячи зрителей, которые придут посмотреть на наряды звезд прошлого, окунутся в эстетику и вкусы ХХ века нашей страны. И, естественно, тем самым они поближе узнают историю и культуру своего народа, испытают чувство гордости и радости при встрече с фотопортретами этих прекрасных талантов прошлого, почерпнут вдохновение, знания и сделают свой вкус тоньше и изысканнее.
Сколько же еще уникальных платьев или их аксессуаров, ожидая своего часа, скромно лежат в темных чемоданах на антресолях или дачах родственников ушедших титанов эпохи? Сколько же их мне еще доведется спасти от нашествия полчищ моли или мышей, тлетворного разрушения влагой или солнцем? Давайте не дадим погибнуть материальной культуре прошлого, сохраним артефакты моды прошлых лет и донесем их до наших потомков! И пусть коллекционирование живописи в нашей стране связано с именами  таких огромных меценатов как Третьяков, Щукин, Цветков, Морозов. Пусть Музей театра в нашей стране связан с именем другого прекрасного мецената и коллекционера Бахрушина. Но пока не создан национальный Музей Моды,  давайте воплотим в жизнь эту прекрасную и глубоко патриотическую идею, начало которой  положено этой выставкой и документально подтверждено данным каталогом!

                                                                                 Александр Васильев
                                                                                  Историк Моды
                                                                                  Почетный Член Академии                            
                                                                                  Художеств России
Обувь: от сандалий до кроссовок
 
304.00 руб.
«Обувь: от сандалий до кроссовок» — первая книга, в которой описана всемирная история обуви с древних времен до наших дней. Ведя своих читателей через сложный и многообразный мир обуви, авторы обращаются за примерами к обычаям и материальной культуре Европы, Америки, Азии и Африки. На страницах сборника затронуты самые разнообразные темы, связанные с обувью: эротический подтекст античных ремешков, ужас средневековых моралистов перед длинноносыми башмаками, роль обуви в религиозных ритуалах, эволюция мужского щегольства в XVIII столетии, процесс постфрейдовской сексуализации туфель, история высокого каблука, секрет экстраординарной популярности кроссовок и многое другое. Познакомится читатель и с дизайнерами обуви, ставшими культовыми фигурами в мире современной моды.

В книге представлен богатый изобразительный материал из повседневно-практичного и сказочно-волшебного мира обуви.
100 лет моды
Блэкмен Келли
 
1 182.00 руб.
История человечества - это история следования моде. Но, пожалуй, ни один век в этом отношении не был так невероятно разнообразен, как век ХХ. В нём успели всё - отказаться и вновь ввести корсеты, переодеть женщин в брюки, несколько раз поменять длину юбок и обуться в туфли на шпильках. Две страшные войны отбросили тень и на моду, до неузнаваемости изменив стиль. От платьев, перекроенных на кухне, до творений haute couture, от нормирования и карточек до New Look Кристиана Диора, от моды для тинейджеров до массового производства: 400 фотографий и иллюстраций, часть которых публикуется впервые, затронут лучшие струны вашей души, пробудив нежность, восхищение и умение сопереживать.
Политическая история брюк
 
292.00 руб.
Что такое брюки? Все мы знаем, что это одежда, которая закрывает нас от талии и ниже, причем каждую ногу в отдельности. Эта, на первый взгляд, простая вещь имеет тем не менее необычную историю: ведь брюки — не только одежда, но еще и символ. «У кого кюлоты, у того и власть», — говорили до того, как на смену кюлотам, закрывавшим ноги только до колен, пришли длинные брюки. На рубеже XVIII–XIX веков эта одежда простонародья становится также достоянием высших классов общества, причем именно мужчин. Символ мужественности, она была запрещена для женщин, которым пришлось отвоевывать право носить брюки. Как наглядно показывает автор, именно в отождествлении с гендером и властью кроется исток этой удивительной истории.
Стиль от А до Я
де ла Хей Эми
 
411.00 руб.
"Стиль от А до Я" - незаменимый словарик для каждой модницы. Это сборник высказываний известных дизайнеров, стилистов, художников и многих других знаменитостей из мира моды. Большое внимание уделено историческим цитатам, которые освещают малоизвестные стороны жизни женщин в минувшие века и одновременно дают возможность оценить современность в сравнении с ушедшей эпохой. Тут и бессмертные цитаты великой Шанель, и практичные советы Диора, и актуальные высказывания Каролины Эрреры и Еджи Ямамото, и остроумные комментарии Кейт Мосс.
"Стиль от А до Я" - это полезное и развлекательное чтение для всех интересующихся модой, для тех, кто относится к ней серьезно и иронично одновременно.
Выбранные цитаты охватывают период с 1850 года по наши дни, а иллюстрируют их изящные зарисовки экспонатов Музея Виктории и Альберта, выполненные Эммой Фарраронз.
Азбука мужской моды
Эймис Харди
 
521.00 руб.
Издательство СЛОВО/SLOVO представляет книгу знаменитого Харди Эмиса - легенды британского дизайна, кутюрье Ее Величества Елизаветы II.
Книга была написана в 1964 году, но не только не утратила актуальности по прошествии десятилетий, а наоборот - приобрела статус бессмертной классики книг о мужском стиле.
"Азбука мужской моды" - это не только практическое руководство по тому, как составить достойный гардероб на все случаи жизни, но занимательный гид по тому, как стать настоящим джентльменом с безупречным вкусом и знанием этикета.
Занятные комментарии и категоричные замечания о мужском стиле сочетаются с практичными советами и точной информацией.
Книга выстроена в алфавитном порядке и проиллюстрирована изящными рисунками.

"Азбука мужской моды" - это секреты элегантности от прославленного британского дизайнера Харди Эмиса, знатока истинно британского шика и нестареющей классики мужской моды. Основатель собственного Дома моды, Харди Эмис написал эту книгу для всех, кому интересны мужская мода и стиль. В статьях, расположенных в алфавитном порядке, автор рассказывает обо всех ключевых понятиях, связанных с этой темой, от спортивных курток и сандалий до цилиндров и смокингов.
Этот гид по стилю предназначен для мужчин, которые наравне с элегантностью ценят комфорт. Ведь одежда играет очень важную роль и призвана делать жизнь легче и удобнее. Из этой книги каждый сможет почерпнуть нечто полезное для себя не только в плане вопросов составления гардероба на все случаи жизни, но и сможет ознакомиться с правилами британского этикета.
Русский костюм в фотографиях. Метаморфозы
 
648.00 руб.
Одежда - "вторая кожа" человека, повседневная необходимость, произведение искусства, проекция идентичности, политическое оружие, магазинный товар, средство соблазна, фотографический объект... Народный костюм - любопытнейший исторический феномен с оригинальной конструкцией и палитрой, "омузеенный" и хранимый, реконструируемый и зафиксированный в миллионах фотографий. Этот проект - фотографический дайджест русского народного костюма: от этнографической фотографии до современного искусства.
Русская мода. 150 лет в фотографиях
 
2 910.00 руб.
Знаменитый альбом Александра Васильева снова выходит в классическом оформлении после долгого перерыва.
"Русская мода. 150 лет в фотографиях" - первое масштабное исследование о моде в России, охватывающее вторую половину XIX столетия и весь ХХ век.
"Русская мода. 150 лет в фотографиях" - более 2000 уникальных иллюстраций, отражающих важнейший период социальных потрясений и перемен в истории России.
Великолепное оформление делает этот альбом идеальным подарком для истинных ценителей моды и стиля.
Книга Александра Васильева "Русская мода" посвящена исследованию костюма в России в один из самых важных периодов ее истории: XIX-XX века - время потрясений и коренных перемен в социальном строе страны, в ее бытовом укладе, и, конечно же, в культуре. Обширное исследование Васильева основано на доскональном изучении различных материалов: журналов, газет, мемуаров, интервью и записей бесед с модельерами, актрисами, моделями.

Книга Александра Васильева будет интересна не только специалистам в области моды: художникам по костюмам, дизайнерам, фотографам, модельерам, но и всем, кто интересуется модой и стилем, а также историей России и ее культурой.
Мода в СССР. Советский, Кузнецкий, 14
 
1 535.00 руб.
Русские модели и российские дизайнеры - в Париже, Лондоне, Милане и Нью-Йорке, флагманские магазины всемирно известных брендов, потребительский бум и расцвет "гламура" - откуда все это в стране, прожившей "за железным занавесом" почти весь ХХ век?
Эта книга откроет вам все тайны и секреты советской индустрии моды, расскажет о судьбах людей, бывших в ответе за имидж советского гражданина.
Никогда прежде не публиковавшиеся фотографии с закрытых показов, фото из домашних архивов сотрудников ОДМО, а также эскизы и рисунки художников Дома - включая работы знаменитого модельера Вячеслава Зайцева.

"Мода в СССР. Советский Кузнецкий, 14" - книга о моде в стране, которой больше нет. Книга о доме, которого больше нет - о людях, создававших имидж советского гражданина, идеального представителя Страны Советов, "товарища". Ведущий искусствовед Дома моделей "Кузнецкий мост" Алла Щипакина рассказывает о механизмах выживания советской моды вне общемирового модного пространства, о блистательных мастерах Дома моделей на "Кузнецком", о судьбах красавиц-манекенщиц и неведомом "закулисье" советской индустрии моды. Книга "Мода в СССР. Советский Кузнецкий, 14" содержит уникальные материалы, удивительные, такие "несоветские" фотографии с показов, постановочные снимки, а также прежде не публиковавшиеся эскизы и рисунки самого известного российского модельера Вячеслава Зайцева.
Эта книга для тех, кому есть, что вспомнить, и для тех, кому хочется узнать, что носили в стране, которой больше нет; как при тотальном дефиците умудрялись отлично выглядеть и удивлять заграницу, как творили и кроили в СССР.
Модные люди
Азархи Софья
 
406.00 руб.
В советское время создание одежды было предельно идеологизировано. Только в эпоху перестройки этот процесс приобрел ярко выраженные индивидуальные черты. Автор дает целостную картину становления искусства костюма в перспективе петербургской художественной традиции, показывает неразрывную связь искусства и моды, многообразие подходов к созданию одежды. Книга является первой попыткой осмыслить творчество петербургских модельеров и художественные жесты "модных людей" - вестников перемен, выразивших собой веяния времени.
Автор - очевидец и участник описываемых событий; благодаря этому книга содержит множество фактов, неизвестных широкому читателю. София Азархи - художник, сценограф, автор многочисленных статей об искусстве костюма.
100 лет моды в иллюстрациях
 
1 100.00 руб.
Их 400. Картин, обложек, рекламных плакатов, вывесок, иллюстрирующих моду последних 100 лет. Они ослепительны, трогательны и романтичны, жестки, лаконичны и продуманны. Они заставляют ностальгировать и восхищаться. Их создатели - лучшие художники и иллюстраторы, верноподданные прекрасного, изменчивого и коварного божества, имя которому МОДА.
Художники всегда были очарованы модой. Но только в ХХ веке иллюстрации со страниц ее библий под названием Vogue, Harper's Bazaar, Women's Wear Daily сумели превратить привычное безжизненное изображение одежды в ослепительный вихрь мечты и настроения, чувств и ожиданий. Удивительные образы нарядов Коко Шанель, Кристиана Диора и Джанни Версаче обретали новую жизнь в работах художников-иллюстраторов, став зеркалом всех изобразительных стилей ХХ века от арт-деко и модернизма до компьютерной графики.