Примеры. Экспозиция искусства, искусство экспозиции

«Проекты выставок выстроены не по хронологии, а по площади выставочных площадок, для которых они создавались, — от самых маленьких, в несколько квадратных метров, до огромных территорий в десятки гектаров. Для удобства читателя книга разделена на секции S, M, L, XL, XXL. Не все проекты, собранные здесь, были реализованы, но все они были мной пережиты как в своем роде завершенные, поэтому я не стал указывать, где проект достиг последней стадии авторского надзора, а где нет. Почти все проекты снабжены пояснительными записками, часть из них сопровождается историями, записанными позже как воспоминания. Поэтому я подумал, что эта книга будет не просто моим портфолио и не учебником по проектированию выставок, а путеводителем по времени, в котором они создавались».
Юрий Аввакумов (род. 1957, Тирасполь) — архитектор, художник, куратор. В 1981 году окончил Московский архитектурный институт. Участвует в архитектурных и художественных выставках с 1982 года. В 1984 году ввел в употребление термин «бумажная архитектура» для обозначения жанра концептуального проектирования в СССР 1980-х. Курировал выставки бумажной архитектуры в России и за рубежом, в том числе в Берлине, Брюсселе, Кельне, Любляне, Милане, Москве, Париже, Франкфурте. В 1996 году был экспонентом Павильона России на 6-й Венецианской биеннале архитектуры, где представил инсталляцию «Русская утопия: Депозитарий». В 2008 году был куратором выставки-инсталляции «РодДом» в церкви Сан-Стае (Венеция). В настоящее время сосредоточен на проектировании музейных экспозиций. Произведения Юрия Аввакумова хранятся в коллекциях Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Москва), Государственного Русского музея (Санкт-Петербург), Государственной Третьяковской галереи (Москва), Музея современного искусства (Нью-Йорк), Национального музея современного искусства — Центра Помпиду (Париж), Немецкого музея архитектуры (Франкфурт) и др. Живет и работает в Москве.